Giselle- continuação

História

Ato I - Alemanha

Um quente raio de sol abre o dia. É época da vindima. Num canto, meio escondida entre a vegetação, encontra-se uma cabana de camponês humilde e simples. Ao longe, em cima do rochedo, vê-se uma destas habitações feudais, onde o Duque Albrecht, lá do alto, viu passar uma doce e charmosa criatura. É Giselle, filha de Berthe. Albrecht, apaixonado, veste-se de vindimador e vai morar em frente da cabana de Giselle. Esta acredita ser êle apenas um rapaz da vila chamado Loys e apaixona-se por êle. É de manhã e os camponeses partem para a vindima. Entra em cena Hilarion, o jovem gurada-caças da vila, que também está loucamente apaixonado por Giselle. Êle se dirige à casa dela e encontra Berthe. O jovem Duque sai de sua cabana acompanhado de seu criado Wilfrid, que insiste para que Albrecht (Loys) não prossiga com este namoro, mas êle persiste, pois está encantado e ordena a seu criado para deixá-lo. Loys aproxima-se da cabana de Giselle, bate na porta e se esconde. A porta se abre. É Giselle que sai, ágil e alegre como todos os corações puros. Ela vai dançar, pois não dança desde ontem. Êles se encontram mas Hilarion interrompe o idílio de Giselle, lembrando seu amor por ela. Mas Giselle, apaixonada por Loys, repele Hilariona e, juntando-se alegremente às suas amigas e companheiros, comemoram o fim da colheita das uvas. Berthe, sua mãe, sai a sua procura. Ao vê-la adverte, pois Giselle é fragil do coração. A fadiga, as emoções lhe serão fatais:”Você acabará morrendo e irá se transformar em uma Willi, e irpa ao baile mágico onde levará os viajantes na ronda fatal. Você será uma vampira da dança”. Assim, Giselle é forçada a entrar na cabana. Soam as trompas de caça e Wilfrid aparece para avisar seu senhor que um grupo de nobres se aproxima. Hilarion observa, e na primeira oportunidade, entra na cabana e Loys. A fim de desvendar o mistério que o cerca. O grupo de caça chega, junto com o príncipe e sua filha Bathilde, noiva de Albrecht(Loys). O calor do dia os incomoda e procuram aquele lugar para descançar. Bathilde se encanta com a dança de giselle e descobrindo que ela está comprometida e apaixonada, dá-lhe um colar de presente. Êles se retiram, o Príncipe ordena que deixem uma trompa para chamá-los em caso de necessidade. Isso faz com que Hilarion compare os brasões da trompa com os da espada de Loys. Finalmente, tendo em mãos a oportunidade de desmascarar Loys, Hilarion espera o momento em que todos estão presentes e conta toda a verdade. Giselle não acredita. Hilarion, então, toca a trompa e aparece o Príncipe aompanhado de Bathilde. Loys(Albrecht), fica perplexo e confuso, mas quando Bathilde declara que Albrecht é seu noivo, o choque tira a razão de Giselle. Uma sombra de delírio a invade. É a loucura. Giselle, por um momoento, revive seu amor por Loys, mas a dor é grande e tomando a espada, crava-a em seu corpo.

Ato II

Soa meia-noite sob a terra fria da floresta. Lugar sinistro, de árvores com troncos torcidos e entrelaçados, que possui uma atmosfera de suspiros e lágrmas. É o lugar onde se passa o baile mágico das Willis.Elas são os espíritos das jovens que foram enganadas e morreram antes do dia do seu casamento.Elas se reúnem ali e obrigam jovens rapazes a dançar até amorte. É meia noite, hora lúgubre, e Hilarion está de vigília na sepultura de Giselle. Surge uma sombra transparente e pálida. É Mirtha, a rainha das Willis. Ela evoca forças e com um galho de alecrim toca todos os cantos, fazendo surgir outras Willis que se agrupam graciosamente em torno dela. Neste momento, elas tiram Giselle de sua sepultura para iniciá-la em seus ritos. Ela dança com suas graciosas irmãs, mas um barulho ao longe faz com que todas Willis se dispersem e escondam no bosque. É Albrecht, que chega trazendo flores. Giselle surge para ele. O seu amor por ele ainda vive...Albrecht tenta pegá-la mas ela desaparece...Êle sai a sua procura...Neste momento, Hilarion é pego pelas Willis. Mirtha, a rainha, ordena-o a dançar até a exaustão, fazendo-o cair nas profundezas do lago. As Willis começam então uma orgia alegre, dirigida por sua rainha triunfante, quando uma delas descobre Albrecht e o traz para o cíeculo mágico. Mas no momento em que Mirtha vai tocá-lo, Giselle se lança na frente de Albrcht, protegendo-o. Giselle leva-o à proteção da cruz em seu túmulo, mas Mirtha usa seu poder sobre Giselle para forçá-la a dançar. Albrecht não suporta e abandona a cruz que o preservava da morte e aproxim-se de Giselle. Êles dançam até que Albrecht cai de exaustão. Mas neste momento surge a aurora, quebrando o poder das Willis. O amor de Giselle por Albrecht salva-o.

Repertório Giselle

Giselle

Giselle, dançado ao som de músicas familiares pelo balé francês e compositor de ópera Adolphe Adam, é balé da Era Romântica primeiro dançado em Paris in 1840. É um dos poucos balés dessa tradição que ainda apresentado nos palcos, dançado em tutu romântico (saias de bailarina na altura da panturrilha). No primeiro ato, a aldeã Giselle está apaixonada por Albrecht, um nobre disfarçado de camponês. Quando Giselle descobre a fraude, ela fica inconsolável e morre. No segundo ato, o amor eterno de Giselle por Albrecht, que vem a noite visitar seu túmulo, o salva de ter seu espírito vital tomado pelos willis espectrais, os fantasmas vampíricos de garotas noivas que morreram antes do dia do seu casamento, e sua rainha. Sempre que um homem se aproxima, elas obrigam-no a dançar até a morte. Giselle dança no lugar de Albrecht e, dessa forma, impede que ele chegue à exaustão, quebrando o encanto das willis. No final, ela o perdoa.

O poeta romântico Théophile Gautier é o autor do roteiro desse balé.

A versão que vemos hoje não é muito semelhante à original, onde a mais famosa dançarina da época, Fanny Essler tinha cena louca lírica no final do primeiro ato. A morte de Giselle no primeiro ato foi adaptado por um ataque do coração, pois em sua primeira apresentação, Giselle se suicidava com uma espada. Essa primeira versão causou choque na época, por essa razão foi feita a mudança. Giselle saiu do repertório europeu até que foi revivido por Sergei Diaghilev in 1910, uma surpreente mudança de ritmo para o balé russo de vanguarda. O papel de Giselle é um dos mais procurados no balé, já que exige tanto perfeição técnica quanto excelente graça e lirismo. Várias das mais habilidosas dançarinas representaram esse papel incluindo Ana Botafogo, Cecília Kerche, Carlotta Grisi (para quem Théophile Gautier criou o papel), Anna Pavlova, Tamara Karsavina, Cynthia Gregory, Galina Ulanova, Alicia Markova, Beryl Goldwyn, Antoinette Sibley, Margot Fonteyn e Natalia Markarova.

Pois é né gente, e pra quem quer saber direitinho a história depois vou postar...

Bjok's da blogueira

Roupas

Oi pessoal, se vcs nunca viram roupas de ballet entaum essa é a oportunidade: Collant: Se parece com um maiô. Existem duas cores mais usadas:

Preto:

Rosa:

Saia: Preta ou Rosa, em outras cores também.

Tutu prato: Saia armadas, do Ballet Clássico.

Essas são algumas roupas de Ballet.

Feiurinha de pé

Oi, gente a quanto tempo, olha ñ foi pq ñ quis postar, mas sim pq o meu pc estragou e como estou dura (dinheiro) nem fui na Lan House. Hoje olhei pro meu pé e pensei q trem feio, calos por todo lado, dedos machucados e unhas quase infeccionadas, Jesus me ajude, ninguém merece ter pés assim, olha só esse:
Por isso que pra fazer Ballet tem q ter coragem e força de vontade.

Bjok's da Blogueira

Eeeeh finalmente!!!

Ontem eu escrevi sobre o q aconteceu comigo Quarta-feira e agora q minha mãe costurou minha sapatilha eu posso finalmente começar minhas aulas de Ballet Clássico hoje, ficou linda.
E agora vou contar algumas coisinhas sobre a sapatilha de ponta e a ponteira:

Sapatilha:

Vc tem q tomar bastante cuidado na hora de costurar, e ñ pode ficar desmanchando a costura muitas vezes se ñ a fita de cetim rasga, primeiro custure o elástico, toda sapatilha tem uma costura na lateral, o elástico é costurado bem antes dessa costura, já a fita mais ou menos no meio da costura. Mas primeiro veja se está de acordo com o q o profº falou, e confira no seu pé.
Quando for amarrar a fita de cetim ñ amarre muito forte, pois pode interferir na circulação, mas também ñ deixe muito froxo.

Ponteira:

Usada para ñ machucar muito o pé. Existe dois tipos de ponteiras: Pano e Silicone

Ballet - Como isso dói !!!

Ontem fiz minha primeira aula de Ballet Clássico ( já faço ballet contemporâneo já faz 4 anos), mas minha mãe esqueceu de custurar a minha sapatilha de ponta (fita e elástico), falei para a profª e ela disse que eu poderia fazer a primeira aula sem a sapatilha, e eu coloquei a minha sapatilha de meia-ponta, só tinham duas pessoas para fazer aula: eu e minha amiga, ela levou a sapitilha costurada, mas como eu disse a minha mãe esqueceu de custurar a minha.
Então a profª começou com os exercícios:

"Fica na ponta Ana Clara" (para minha amiga)

"Fica na Ponta Stephanie"(para mim)

E eu fiquei é claro mas firmando na barra que nem um tijolo, ela passou vários exercícios e eu fiz todos, mas aí foi que ela falou:

"Stephanie faça petinê"

Foi aí que eu não aguentei, meus dedos dos pés ficaram todos "amassetados", todos roxinhos, resultado: eu nunca mais faço isso. Já falei pra minha mãe costurar minha sapatilha hoje (amanhã eu tenho aula).

Bjok's da blogueira !!!

História Do Ballet

As origens do Ballet Clássico estão no Período Renascentista.
Nos seculos XV e XVI, a aristocrácia em Itália e França festejavam casamentos, celebrações de alianças politicas e de vitória em guerras ou união de terras, ou simplesmente para entreternimento das Casas Reais Européias e sua nobreza, grandiosas festas públicas.
Inicialmente, encontramos a nobreza italiana a receber seus convidados em ricas celebrações que poderiam durar dias. A dramatização dos movimentos, os temas desenvolvidos e a dança pantomimica demonstravam os primeiros passos de uma estrutura e na altura,os espectaculos destacavam tanto a dança,como a mimica, o canto, a música com os instrumentos e a poesia.
Era com estes espectáculos pomposos que eles divertiam-se com seus convidados.
O primeiro Ballet de Corte foi apresentado no casamento do Duque de Milão com Isabel de Argon, no ano de 1489, e os pares apresentaram-se graciosamente com pequenos e delicados passos dificultados pelo vestuário pesado e ornamentado da epóca.
Em 1533, Henrique II, futuro rei de França, casou-se com a aristocrata italiana, Catarina de Médicis e foi assim que o baletto da Corte italiana desembarcou na corte francesa.
Artistas italianos especializados vieram para compor a festa e apresentaram luxuosos espectáculos que tinham cenários, artistas, coreografias e direcção artistica dando ao casamento, uma organização teatral.
Em 1581, a propria Catarina de Médicis, produziu em França com direcção artistica de Baldassarino de Belgiojoso ou Balthazar de Beaujoyeulx, nome adoptado em França, o Ballet de corte, Ballet Comique de la Reine.
Apresentado em 15 de Outubro de 1581 no grande salão do Louvre, o bailado tinha como tema a Mitologia e baseava-se em Circe, uma feiticeira com poderes mágicos.
A dança alternava-se com o verso e com a musica e a estrutura de desenhos geometricos era seguida tendo a plateia a assistir ao espectaculo de um plano superior. O ballet teve duração de cinco horas e foi interpretado pelos nobres da corte e pela propria Rainha e damas de companhia.
Historicamente, Beaujoyeulx e seu bailado Ballet Comique de la Reine é reconhecido como o primeiro coreografo de Ballet e primeiro bailado com estrutura artistica devido ter havido um trabalho de composição de dança e canto com dramatização.
Houveram antes deste outros bailados e organizadores mas a historia para precisar qualquer acontecimento necessita de um ponto fixo no tempo e esta festa em especial para celebrar o casamento da irmã de Catarina de Médicis e devido a sua influencia foi considerada ponto de partida para o desenvolvimento do ballet.

Espero ter tirado dúvidas.
Bjok's da blogueira.

Dançar é...

Usar longos corredores para treinar gran jetés...

Ter mais sapatilhas do que sapatos normais...

Em vez de dedos, ter bolhas nos pés...

Subir na meia ponta quando conversa com seus amigos...

Sentar na abertura confortavelmente...

Dançar é viver, o resto é apenas um passatempo...

Piruetas e fouettés serem as palavras principais de seu vocabulário...

Conhecer mais palavras em francês do que em inglês...

Só conseguir contar até oito...

Assistir tevê é a hora de se alongar...

Prometer nunca parar de dançar...

Atravessar um corredor dançando, ao invés de andando...

Ensaiar enquanto todos estão jantando...

Fazer pliés e tendus enquanto está na fila...

Fazer grand jetés nos estacionamentos e quando desce a rua...

Usar breu em vez de sabão...

Antes de qualquer coisa você conta 5 ,6, 7 e 8"

Bjok's da blogueira